المصممين الفلبينيين ببراعة Intermix المواد الطبيعية والتصميم الحديث

2024 مؤلف: Simon Jenkins | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-16 03:19

إن المواد الطبيعية وتاريخ الحرف اليدوية قد مهدت الطريق أمام الفلبين لتطوير مجتمع تصميمي نابض بالحياة. في الواقع ، خلال السنوات الأربع أو الخمس الماضية ، كانت البلاد تسعى إلى وضع جدول أعمال لوضع الفلبين كمركز لتصميم آسيا.

كان الإبداع معروضًا عندما قمنا بزيارة معرض Design Philippines في ICFF 2015. من ديكور الإضاءة والجدران ، إلى الطاولات والكراسي وأثاث غرف النوم ، أظهر المصممون الفلبينيون الستة الذين شاركوا مجموعة من القطع المثيرة والمبتكرة. تضمن الجناح العمل من قبل بون ايس, ايتو كيش, كينيث كوبانبو, Tadeco الرئيسية, Triboa خليج المعيشة و فيتو سلمى.

طلبنا من تصميم الفلبين ما يجعل الفلبين ، وخاصة هؤلاء المصممين الفلبينيين ، خاصة للغاية.

لماذا تسليط الضوء على الفلبين؟

الفلبين هي وجهة للمنتجات التي تتحدث عن مستوى أعلى من الحرفية. تصميم الفلبين هي حركة التصميم التي تغذي وتحتفي بالإبداع والأصالة لمجتمع مصمّم ومنافسة عالميين من المصممين والحرفيين الفلبينيين.

هل تعتبر الولايات المتحدة سوقًا كبيرة للمصممين الفلبينيين؟ ما هي الدول التي تعد أكبر الأسواق؟

تعتبر الولايات المتحدة سوقاً كبيرة لأي شخص وتدخل السوق بالتأكيد هدف للمصممين في جميع أنحاء العالم. الفلبين ليست استثناء! نحن نعتقد أن الولايات المتحدة تأتي أيضا لتقدير الحرف اليدوية الرائعة والجودة الناشئة من الفلبين. أعتقد أن البلد أصبح مرادفاً للإبداع المدهش والتصاميم المبتكرة.

لماذا اخترت هؤلاء المصممين الستة؟

تنبثق رواياتهم الفردية من تجارب وقرارات ذات سياق فلبيني مؤكد. إن مسيرتهم الفنية في عالم تصميم الأثاث في الفلبين تم إبحارها بحس شديد بالأرخبيل الاجتماعي والمادي الذي هو بلدهم. من خلال الأثاث والمصابيح والهدايا والأدوات المنزلية ، يمثل العارضون الستة المختارون الوافدين المختلفين في المجتمع العالمي من بيوت التصميم الفلبينية. كل وصول هو قصة خاصة بالفلبين. يجسد المشاركون الستة معًا الواقع المعقد للفلبين وحلول التصميم المتقنة للمشكلات الجديدة في المجتمعات التي تنتقل من الماضي إلى المستقبل بوتيرة غير متساوية ولكنها نابضة بالحياة.

سألنا كل واحد من المصممين عن الإلهام وراء بعض مجموعاتهم الأكثر إثارة للاهتمام.

BON-ACE

نحن نبحث عن الإلهام من الطبيعة. من أمواج البحر إلى القوام من الجبال هناك إمكانيات لا حصر لها. تقول Bonghanoy إن الطبيعة هي المصمم النهائي لديها العديد من المفاهيم التي يمكن اشتقاقها منها. "سواء كانت الألوان والأشكال والوسائل المادية ، فهي تملك كل شيء. وباستخدام أفضل أداة في العالم ، فإن "الأيدي البشرية" ، التي تجمع بين المواد الطبيعية والصناعية والقطع المنجزة ، هي بلا شك عمل فني ، حقاً كائن فريد من نوعه.

ال كرسي البيض هي قطعة مرحة - "قشرة" الكرسي مصنوعة من القذائف. في الواقع ، تظهر الأصداف البحرية في العديد من منتجات الشركة.

نحن نستخدم الأصداف البحرية لأننا نحب حقا ظلال مختلفة أنها تعطي ، في كل زاوية ينظر إليه أنه يعطي بريق مختلف. هذا هو جمال الأصداف ، ويضيف Bonghanoy.

الصدف هي أيضا أساسية لتصميم مجموعة طاولة القهوة هذه. إن انحناء قطع الصدفية يستحضر إلى الذهن قطرة ماء المحيط في يوم عاصف وتثير الضربات في القوقعة حركة. تنتج شركة Bon Ace أثاثاً متكاملاً ولمسات الحمام والمزهريات. السلطانيات والمخططين والمرايا والمصابيح والصواني. لدى الشركة أيضا مجموعة أزياء.

كينيث كوبانبو

أجد إلهامًا مطلقًا في كل مكان ، بدءًا من معظم الأمور الدنيوية التي تحيط بي يوميًا إلى أكثر الأماكن غرابة التي أتردد على زيارتها. أنا لا أنظر إلى كتب الاتجاه كثيرًا للإلهام. بدلاً من ذلك ، أفضّل استيعاب مجموعة واسعة من المدخلات من الهندسة المعمارية والموضة والفن. ثم ، أنا فقط أثق في غرائزي ودع الأفكار تقودني "، يقول كوبانبي. "أجد أنه في البحث باستمرار عن الإلهام في كل مكان ، في كل وقت ، يصبح العقل أكثر انفتاحًا لإيجاده ، والأفكار تتدفق أسرع نتيجة لذلك. ومع ذلك ، فإن العامل المشترك في جميع قطعاتي هو عملية الإنتاج ، التي يتم تصنيعها بشكل أساسي. الإلهام الذي أجده في قوة الروح البشرية هو أحد القواسم المشتركة التي لن تتغير أبداً.

Cobanpue مستوحاة من زهرة الزهرة لكرسي بلوم. المئات من الخطوط الرفيعة للخياطة تشع من مركز الكرسي.الخطوط والطيات الناعمة تشبه بتلات زهرة استوائية ، حرفيا عليك أن تستقر في هذا المقعد. يتكون الكرسي من ستوكات مخيط على الجزء العلوي المقوى من الألياف الزجاجية. القاعدة هي الفولاذ.

في حين أن هذه القطعة قد يكون فيبي أكثر حزما من كرسي بلوم ، فإن Dragnet لا يقل دراماتيكية. مستوحاة من شباك الصيد ومصنوعة من نسيج الأكريليك الملتوي والملف حول إطار من الفولاذ المقاوم للصدأ. مناسبة للاستخدام الداخلي والخارجي ، الكرسي هو جزء من مجموعة تحتوي على طاولات عرضية وكرسي عثماني.

لا لونا كرسي والعثمانية هي تحفة Cobanpue الكلاسيكية للنسيج. المنسوجة من شرائط الروطان ، يتشكل الكرسي فوق قشرة من الروطان والجوت المعبأ بالرغوة. التصميم معقد بشكل خاص لأن اثنين من أنماط مميزة من النسيج يجتمعان معاً بسلاسة حول حافة الكرسي. هذه القطعة توضح مهارته مع الروطان ، وهي مادة معروفة.

سألنا Cobanpue كيف يواصل الخروج مع التصاميم التي تمتد الخيال عندما يتعلق الأمر الروطان.

أعتقد أن التصميم هو عملية حية ، وتحويل للأبد استجابة للعالم المتغير. وبسبب ذلك ، أعمل بجد لتجنب الحصول على محاسن جمالية شخصية ، لأن لديها ميل نحو التكرار. أنا أصمم بشكل فطري ، حسب ذوقي ، الذي يتطور مع ما يلهمني. الكأس المقدسة في تصميم الأثاث هو مادة طبيعية يمكن أن تصمد أمام الهواء الطلق ، وتستمر لفترة طويلة من الزمن وتحمل الاستخدام الكثيف. تلعب القوة والمتانة والتكلفة دوراً هاماً عند اختيار المواد. أيضا ، كانت والدتي رائدة في صناعة تصميم الأثاث ، واخترعت تقنية العمل مع الروطان التي لا تزال تستخدم على نطاق واسع في الصناعة اليوم ، لذلك كنت دائما على دراية بالموارد المذهلة من حولنا.

في قطعة نقية مرحة ، وليس مجرد وظيفة ، أعطى كوبانبي الطبيعة لمسة غريبة في هذه القطعة ذات الحجم الكبير. السعف الجري على جانبي كرسي زعزال يتم تغليفها بالميكروفايبر ولا تعمل فقط كدعم - فهي تعطي القطعة جودة مرحة. هذا العمود من الكرسي سيكون إضافة رائعة لأي غرفة في المنزل ، بغض النظر عن النمط.

ايتو كيش

MoreINSPIRATION

إن تقديري العميق للثقافة الفلبينية والإبداع والحرفية كانت دائماً مصدر إلهامي. تشرح كيش أن أكثر من 7000 جزيرة يمكن أن توفر لك إلهامًا كبيرًا أصليًا وفريدًا.

يستمر تنوع الجمالية الفلبينية في الازدهار ويصبح متميزًا بالنظر إلى تراثها من وجهات نظر مختلفة. إنني أنظر إلى ما قام به السكان الأصليون للفلبين في بضع مئات من السنين الماضية وجعله مناسبًا لجمهور جديد. سيكون تصميمي دائماً حول من أنا ومن أين أتيت. أنا أيضا مستوحاة من تجارب الحياة وكيف أنها شكلت وتأثرت بي.

كيش بيسيلسا مجموعة يركز على نسج الروطان ، ودعا Solihiya ، وهي طريقة حياة في الفلبين.

تذهب إلى السوق المحلي ويمكنك أن ترى السلال وغيرها من الضروريات اليومية التي تطبق نسج المواد الطبيعية. إنه ليس تطبيقًا سهلاً ، وأتذكر جدتي باسيليسا في عمر السبعين. كان عليها سحب كرسي طعام إلى المرآب وإعادة نسج المقعد. إنها تقنية يجب نقلها إلى جيل جديد كجزء من من نحن وكيف نعيش. السليحية هي نسج متشابكة وظيفية وزخرفية. وظيفية لأنها تقوي وتدعم الكائن الذي تستخدم فيه ؛ الزخرفية بسبب الجمال المتأصل في نسج نفسه ، واللعب الرائعة للضوء والظل ينتج. إضافة إلى تأثير القطع هو أنه تم استخدام أنماط مختلفة من نسج السوليسيا ، تم إعدامها من أجزاء مختلفة من أرخبيل الفلبين ، يشرح كيش

ال جمع الدرابزين كان الأول من نوعه ل "كيش" ، ويصفها بأنها لحظة حاسمة في حياته المهنية كمصمم أثاث.

كنت أرغب في الحصول على أثاث يمثلني كالفلبيني. كانت الثقافة والعائلة. هذه المجموعة مستوحاة من قرب الكواليس من الدرابزينات في تصميم فلبيني كلاسيكي. عندما كنا أطفال ، رأينا جميعهم يستخدمون في عناصر الجلوس وأثاث آخر. كانوا هناك في ventanillas التي تسمح بتدفق الهواء من خلال منازل والدينا وأجدادنا ، وتفاصيل زخرفية على سلالم. هذه المجموعة هي إشارة إلى هذا العنصر شبه المألوف من الحياة الفلبينية. كما أنها تحية لأمي ، وبعدها يتم تسمية صالة / كرسي Gregoria. هذا هو الدوران ، وإعادة صياغة وإعادة تقديمه إلى منازل اليوم.

Tadeco الرئيسية

بدأت TADECO الرئيسية كبرنامج تنمية المجتمع من شركة Tagum للتنمية الزراعية (TADECO) ، وهي مصدر رئيسي للموز في آسيا. وقد نمت الآن لتصبح الشركة المصنعة للحرف اليدوية العالمية في الفلبين.

بلاط الجدران المزخرفة الموضح أعلاه لهجات مذهلة سواء كقطع مفردة أو في مجموعات مختلفة. يجعلها نسجها وتصميمها المذهل يبدو كما لو كنت تشعر بالملمس دون حتى لمسها.

Triboa خليج المعيشة

وقد أشارت Triboa Bay Living ، المعروفة بدمجها الدقيق للأشكال الكلاسيكية ، مع الإحساس المعاصر ، بمجموعة متنوعة من قطع الإضاءة والأثاث في ICFF. أظهر مجموعة متنوعة من قطع الإضاءة والأثاث في ICFF. هذا ريفي ولكنه مثير للاهتمام الجدول غيتي juxtaposes الخشب الدافئ مع قاعدة لديه فيبي أكثر حداثة.

يقول المصمم راندي فيراي إن مصدر إلهامه يأتي من التاريخ.

"عندما أرى أشياء مثيرة للاهتمام استخدمت في الماضي (سواء كانت عملية أو فنية) ، أشعر بالفضول وأصبح مفتونًا تمامًا. مع الاحترام الكامل للفنان / الحرفي ، يظهر مفهوم جديد تمامًا باستخدام مشاعري الشخصية. هذه هي الطريقة التي أجعل بها تصميماتي مختلفة."

قابل للتعديل للضوء والمزاج ، الشرائح الخشبية لل فيرا مصباح يمكن دفعها وانتشارها مهما كنت ترغب. يشع الضوء الدافئ الذي يشع من خلف الخشب بقاعدة معدنية سوداء وعمود.

فيتو سلمى

طبيعي لكن رواية ، تصاميم Vito Selma تلعب على الخطوط والمنحنيات ، سواء في الروطان ، الخشب أو المواد الطبيعية الأخرى.

بصفتي شخصًا ومصممًا ، فأنا تتويجا إلى حد كبير لكل شيء رأيته وكل شخص ألتقي به. هذا هو السبب في السفر مهم جدا بالنسبة لي. كلما تمكنت من رؤية وتجربة أكثر ، كلما كان ذلك أفضل بالنسبة لشخص ومصمم. عملي مستوحى من الطبيعة. أستمد معظم الإلهام من ما يحيط بي. بالنسبة للمواد ، أحب استخدام التشطيبات الطبيعية والاحتفاظ بها تقريبًا في حالتها الطبيعية. إذا قمت بإضافة لون أو أي نسيج آخر ، فإنه يكمل العنصر الطبيعي. أريد أيضًا أن يكون عملي انعكاسًا لما هو خارجي وأن يجلب ذلك داخل المنزل.

ال جدول Zagi يلعب على قمم عالية وقوية من سلسلة جبال ، ولكن مع دراما من الخشب. تضيف ألوان مختلفة من الخشب إلى عمق المشهد ، كما أنها قطعة فنية كطاولة. وترتفع الأطراف ، وهي طائرات صلبة من الخشب المخطط ، إلى القمم المتعرجة التي تدعم الزجاج. حقا عمل رائع من الأثاث.

ال وحدة التحكم Hanako كانت واحدة من أكثر القطع إثارة في جناح ICFF. مثل زهرة مطعمة بالحجر ، يتناقض الخشب الدافئ للتصميم مع بقية القطعة. يقول سلمى إن هذه القطعة تثير الخوف من أنه إذا لم يتم القبض على تجربة ما ، فإنها تضيع وتوجد الراحة في الحفاظ على الذكريات ، لأنها توفر لنا تمديدات لماضينا وحاضرنا ومستقبلنا.

تذكر من موجة ، وأناقة جدول الباود هو قصيدة أخرى للروطان. تُظهر القاعدة المموجة أعمال يدوية بارعة باستخدام هذه المادة المنتشرة في كل مكان ، مما يؤدي إلى قطعة حيوية ولكنها مهدئة.

ال Baud Bench يمتد مفهوم الموجة إلى المقاعد التي تبدو كما لو أنها يمكن أن تخفقك حرفيًا. إن انحناء القطعة يشبه أغنية صفارة الإنذار ، التي تدعوك إلى الجلوس في مقعد والاستمتاع بركوب الأمواج من الراحة.

وكما هو الحال دائمًا ، شارك المصممون من جميع أنحاء العالم في ICFF2015. ولكن في هذا الجناح الذي يركز على الفلبين ، وجدنا عالماً من التصاميم الرائعة.